jueves, 13 de agosto de 2009

TIEMPOS MODERNOS de Charles Chaplin en el ciclo de FABRICAS DE CINE

Domingo 16 de agosto, 21 hs. en el CCC Casa Azul, Salta 55,
a metros de la terminal de Río Ceballos
Entrada libre y contribución voluntaria

«Charlot lucha y es derrotado por las máquinas, con sus engranajes y sus tornillos; pero también riñe su batalla con los conceptos de la taylorización, de la racionalización industrial, que hacen del hombre otra máquina. Esto es: lucha contra una concepción del trabajo y de la vida humana, contra una concepción del mundo. Contra la fórmula ávida de los businessmen, de los comerciantes, de los industriales, de todo un país estandarizado: 'el tiempo es oro'» Manuel Villegas López



Sinopsis: "un hombrecillo (Charlotte) trabaja en una línea de producción en serie en una fábrica. Su tarea consiste en atornillar dos tuercas a la vez a gran velocidad; esto le produce un tic inicial y recurrente, hasta llegar a la demencia, pues comienza a ejecutar la acción dentro y fuera del trabajo con objetos y personas (pernos de un hidrante; narices; botones del vestido de una mujer). Persigue a una mujer con las llaves en la mano, lo que provoca la reacción de un policía; ingresa a la fábrica y desata el caos al ser arrastrado por los engranajes de la inmensa maquinaria. Finalmente es recluido en un hospital siquiátrico, de donde sale para encontrarse con el cierre de las fábricas. Es la crisis del 29 que sume en la miseria a los trabajadores en los Estados Unidos y en el resto del mundo".


PRÓXIMAS PELÍCULAS:
La clase obrera va al paraiso
de Elio Pietri (Italia, 111', 1972) [La fábrica en los años '70]
30 de agosto, 21 horas:
La chica de la fábrica de cerillas de Aki Kaurismäki (Finladia, 65', 1990) [La fábrica en los años '90]
6 de septiembre, 21 horas:
Después de la tormenta de Tristán Bauer (Argentina, 95', 1990) [La fábrica -cerrada- en -la argentina de- los años '90]
13 de septiembre, 21 horas:
Recursos humanos de Laurent Cantet (Francia, 100', 1999) [La fábrica a fines de los años '90]
20 de septiembre
Corazón de fábrica de Virna Molina y Ernesto Ardito (Argentina, 129', 2008) [La fábrica -recuperada- en la argentina de nuestros días]
27 de septiembre, 21 horas:
Metrópolis de Fritz Lang (Alemania, 123', 1926) [La fábrica hacia 2026 -imaginada 100 años antes]
4 de octubre, 21 horas:
Trabajadores saliendo de la fábrica de Harun Farocki (Alemania, 36', 1995) [Una reflexión sobre las fábricas en el cine]

lunes, 3 de agosto de 2009

Iniciamos el ciclo 19, FÁBRICAS DE CINE, con LOS COMPAÑEROS de Mario Monicelli



El Cineclub La Linterna Mágica inicia su ciclo número 19 este domingo 9 de agosto, a las 21 horas, con una obra maestra: Los compañeros de Mario Monicelli (Italia, 1963).
Con Entrada Libre y contribución voluntaria, los esperamos como siempre en el Centro Cultural Cooperativo Casa Azul, Salta 55, a metros de la terminal.

La condición humana es de los que sufren, los que pierden, los que son explotados y tratan de liberarse de su amo. No hace falta adoptar un tono serio o grave para hablar de ello: a mí me gusta la gente que batalla con alegría, con ironía, en compañía... La derrota nunca es una condición definitiva, sino un lugar desde donde se parte. Ojo, eso no quiere decir que lo mío sea la épica, la historia del perdedor que a la larga termina triunfando. Yo prefiero la farsa, que me parece el género más difícil. No me tira lo sagrado, como tampoco los juicios demasiado severos sobre la humanidad...
Mario Monicelli


Los compañeros (I compagni, Italia, 1963)

Un grupo de obreros de una fábrica textil, en el norte de Italia a fines del XIX decide, a raiz de un accidente, protestar para que su jornada laboral de 14 horas sea reducida. Cuando comienzan a debatir acerca de qué hacer y cómo organizarse, aparece el profesor Sinigaglia, un profesor y militante de izquierda recién llegado al pueblo, que toman como consejero y nombran asesor del comité de huelga. El film es, entoces, la historia de esa huelga...






SOBRE EL CICLO

FÁBRICAS DE CINE recorrerá, a través de 9 películas, las imágenes de la fábrica que el cine ha construido, tomando como eje un hilo cronológico según el tiempo ficcionalizado/representado en estas películas. En ese sentido, entonces, fábricas de cine.
Pero el nombre del ciclo pretende aludir a un segundo sentido latente en esa expresión, dando cuenta sobre cómo, a partir de la construcción cinematográfica de las imágenes del sitio del trabajo por excelencia en el imaginario de la sociedad moderna, se genera un cine que nos habla de los temas que convierten a la fábrica en una metáfora: del trabajo y el derecho al trabajo, de la justicia, del compañerismo y de la solidaridad, de la conciencia, la rebelión y la lucha, de la alienación y la libertad. Como si esas imagenes de máquinas, chimeneas, líneas de montaje, y gente con casco y overol, se hubieran convertido, mágicamente, ellas mismas, en fábricas de cine.

Programación del ciclo:

9 de agosto, 21 horas:
Los compañeros de Mario Monicelli (Italia, 125', 1963) [La fábrica a fines del siglo XIX]
16 de agosto, 21 horas:
Tiempos modernos de Charles Chaplin (EE.UU., 87', 1936) [La fábrica en los años de la gran depresión -en los '30]
23 de agosto
La clase obrera va al paraiso de Elio Pietri (Italia, 111', 1972) [La fábrica en los años '70]
30 de agosto, 21 horas:
La chica de la fábrica de cerillas de Aki Kaurismäki (Finladia, 65', 1990) [La fábrica en los años '90]
6 de septiembre, 21 horas:
Después de la tormenta de Tristán Bauer (Argentina, 95', 1990) [La fábrica -cerrada- en -la argentina de- los años '90]
13 de septiembre, 21 horas:
Recursos humanos de Laurent Cantet (Francia, 100', 1999) [La fábrica a fines de los años '90]
20 de septiembre
Corazón de fábrica de Virna Molina y Ernesto Ardito (Argentina, 129', 2008) [La fábrica -recuperada- en la argentina de nuestros días]
27 de septiembre, 21 horas:
Metrópolis de Fritz Lang (Alemania, 123', 1926) [La fábrica hacia 2026 -imaginada 100 años antes]
4 de octubre, 21 horas:
Trabajadores saliendo de la fábrica de Harun Farocki (Alemania, 36', 1995) [Una reflexión sobre las fábricas en el cine]

Todas las funciones comienzan puntualmente a las 21 horas, con entrada libre y contribución voluntaria.

lunes, 27 de julio de 2009

Cierre del Ciclo Revolución con LA DAMA Y EL DUQUE DE ROHMER



Este domingo 2 de agosto, como cierre de nuestro ciclo Revolución. Imágenes sobre una palabra / Palabras sobre una imagen, presentamos en nuestro horario habitual (21 horas) el film de Eric Rohmer La Dama y el Duque. Los esperamos como siempre en el CCC Casa Azul (SALTA 55, a metros de la Terminal de Río Ceballos). Comenta el film al finalizar la proyección Luis García*


Sinopsis
La dama y el duque expone en textura digital, manipulada con animación 3D de acentos impresionistas, su visión escéptica de la Revolución Francesa, utilizando como materia prima las memorias de Grace Elliott, aristócrata inglesa que prefirió quedarse en medio del cataclismo de su clase y tratar de ayudarla, en vez de huir.

*Licenciado en filosofía y doctorando en filosofía por la Universidad Nacional de Córdoba. Ha sido becario de la UNC y del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Ha centrado sus intereses en la relación entre estética y política en el marco del pensamiento contemporáneo. Desarrolla su investigación de doctorado sobre la temática de la recepción de la escuela de Frankfurt en la Argentina. Ha publicado en diversos medios estudios sobre la escuela de Frankfurt (en particular sobre Benjamin y Adorno), sobre problemas de historia intelectual en general, y sobre historia intelectual argentina. Ha participado en revistas culturales como Confines, Políticas de la Memoria, ramona, Prismas, entre otras.

PRÓXIMAS FUNCIONES:
9/8 Damos inicio al ciclo Fábricas de cine, con la impresionante película de Mario Monicelli "Los compañeros (Italia, 1963)
Sobre el ciclo: FÁBRICAS DE CINE recorrerá a través de 9 películas, siguiendo como eje un hilo cronológico según el tiempo representado, las imágenes de la fábrica, el sitio del trabajo por excelencia en el imaginario de la sociedad moderna, representadas en el cine. A través de ellas, el cine fabrica un cine que nos habla de esos temas que la desbordan y que convierten a la imagen de la fábrica en una metáfora: del trabajo y el derecho al trabajo, de la justicia y el compañerismo,
de la rebelión y la lucha, de la alienación y la libertad.

martes, 21 de julio de 2009

VIDEOGRAMAS DE UNA REVOLUCIÓN de Harun Farocki en el ciclo REVOLUCIÓN con una visita de lujo: Héctor Schmucler


Este domingo 26 de julio, como todos los domingos, a las 21 horas, proyectaremos Videogramas de una revolución de Harun Farocki y Anderei Ujica (Checoslovaquia/Alemania, 2001) y al finalizar la proyección contaremos con el comentario de Héctor Schmucler*. Como siempre, con entrada libre y contribución voluntaria, en el CCC. Casa Azul, SALTA 55, A METROS DE LA TERMINAL DE RÍO CEBALLOS.

Sinopsis:
El 22 de diciembre de 1989 un grupo de manifestantes ocupa un canal de la televisión pública rumana, situado justo en las inmediaciones del Comité Central en Bucarest. A partir de ahí, durante cinco días, se emiten en directo los acontecimientos en Temesvar y Bucarest que condujeron al derrocamiento de la dictadura de Nicolae Ceaucescu.

* Héctor Schmucler estudió letras en la Universidad Nacional de Córdoba. Mediante una beca, realizó cursos en la Universidad de Buenos Aires. Obtuvo su licenciatura en 1961. Entre 1966 y 1969 estudió semiología en la École Pratique des Hautes Études, bajo la dirección de Roland Barthes. Fundó la revista [Pasado y Presente], junto a José María Aricó, Oscar del Barco y Samuel Kiczkowski. Fueron los primeros en abordar el campo de estudios de la comunicación en el país, influenciados por la Escuela de Frankfurt y la Teoría de la Dependencia. En los '70 fundó en Santiago de Chile la revista Comunicación y cultura, junto a Armand Mattelart y Ariel Dorfman. Uno de sus principales aportes a las ciencias de la comunicación fue la creación de la cátedra Introducción a los medios masivos de comunicación en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Componían el marco teórico de la asignatura textos de Antonio Gramsci, Mao, Lenin y otros. Es considerado una de las principales figuras de los estudios de la comunicación en América Latina.. Es profesor emérito de la Universidad Nacional de Córdoba y dirige el Programa de Estudios de la Memoria en el centro de estudios Avanzados de dicha Universidad.


Sobre Videogramas de la revolución
Videogramas de la revolución propone una reflexión sobre los medios de comunicación y los relatos de la historia a partir de las imágenes de la revolución en Rumania. Harun Farocki y Andrej Ujica recopilaron copias de vídeos de aficionados y programas de la televisión pública rumana después de que ésta fuera tomada por los manifestantes. El filme compila Imágenes y sonidos de la primera revolución en la historia en la que la televisión desempeñó un papel clave. Un montaje en el que confluyen las imagenes rodadas por amateurs y aquellas captadas por las cámaras de televisión, descentrado de una intención narrativa unitaria o autoral.
La democratización del acceso a medios de registro de la 'realidad' y la entronización de la imagen en tanto documento, consolida un debate situado en la órbita de los archivos fílmicos como territorios de almacenamiento de documentos visuales y registros del tiempo. Archivos expandidos hacia el contexto privado a través del uso de las cámaras domésticas como dispositivos técnicos para archivar y reproducir. Farocki y Ujica participan de una reflexión sobre la naturaleza de la imagen documental comprendida como evidencia del pasado y de la historia; y del medio cinematográfico como un proceso de transacción entre el hecho y su representación. En este caso, Videogramas de una revolución articula un giro en el sentido convencional de la imagen documental como referencia a la realidad, tomando la propia imagen documental como acontecimiento, al devenir acción histórica en sí misma de la mano de revolucinarios y ciudadanos.

Próximo (y último) film del ciclo
2 de agosto, 21 horas:
La dama y el duque de Eric Rohmer (Francia, 2001)
Comenta la finalizar la proyección: Luis García*

sábado, 18 de julio de 2009

lunes, 13 de julio de 2009

Segunda entrega del ciclo REVOLUCIÓN: MEMORIAS DEL SUBDESARROLLO de Tomás Gutiérrez Alea

Este domingo 19, a las 21 horas, en el CCC. Casa Azul, SALTA 55 - a metros de la terminal de Río Ceballos-, proyectaremos esta obra maestra del
cine cubano. Comenta al finalizar la proyección, Juan José Gorasurreta*


Sinopsis

Cuba 1962, Sergio , un joven burgués desgarrado por sus contradicciones, decide permanecer en La Habana como un espectador impasible de la Revolución, mientras su familia parte exiliada hacia los Estados Unidos. Su inconsistencia ideológica lo mantiene como simple espectador de una sociedad convulsa, en permanente cambio y llena de ideas nuevas. Perdido su antiguo mundo, al que siente que ya no pertenece, no se adapta pero tampoco alcanza a incorporarse al proceso revolucionario implantado en amplias capas sociales. Vive de las rentas de unos inmuebles que le van siendo expropiados y acepta con resignación la marginación de que son objeto los de su clase tras el triunfo de las tesis revolucionarias.


* Juan José Gorasurreta es cineasta, crítico y cineclubista. Formado en el Cine Club Santa Fe. Es director del mediometraje LA INTEMPERIE SIN FIN, documental sobre el poeta entrerriano Juan L. Ortiz, DESPERTARÉ DENTRO
DE 10 MINUTOS (largo experimental) y ENTRE GALLOS Y MEDIANOCHE, colectivo documental sobre la caída de Angeloz. Es el referente del Cineclub La Quimera que cumpliendo sus 28 años de trayectoria es uno de los proyectos pedagógicos de difusión de cine-arte más importantes y con mayor trayectoria en el país. Actualmente trabaja en un proyecto sobre Alcira López de López, ceramiquera filmada en los años 60 por Raymundo Gleyzer, que vive aún.



Sobre Memorias del subdesarrollo
“No había más elección. Memorias del subdesarrollo, filme con el que su director, Tomás Gutiérrez Alea, acerrojó su pase a la posteridad, volvió a ser pasada en la televisión en homenaje al cincuentenario del ICAIC (Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos).
Era tarde en la noche del 24 de marzo, casi nadie la vio, pero los pocos que lo hicieron, debutantes y curtidos, terminaron por saber que un clásico siempre es, también, una cuestión
de atrevimiento. (...) Concebida entre 1966 y 1968, la película “narra lo que sucede a un intelectual pequeñoburgués que se queda en Cuba como espectador después del triunfo de la Revolución. Ve partir a su mujer, padres y amigos hacia Estados Unidos. Se queda solo intentando analizar los acontecimientos. El conflicto lo constituye la confrontación entre una realidad que bulle e instala nuevos valores y el protagonista que no cree en ellos y duda de los del pasado”, resume Rodolfo Santovenia. (...) La sobrevida de la película radica en su sentido visionario: la condición que cuestiona, el subdesarrollo, y el instrumento para superarlo, la revolución, siguen, cincuenta años después, atorados en las trampas de la historia. (...)
En un coloquio por los cuarenta años Memorias del subdesarrollo, celebrado en 2008 en el ICAIC, varios investigadores coincidieron en que las preguntas planteadas por el filme todavía laten sin respuesta. (...) Esa autenticidad, en la que todos parecen coincidir, tuvo que sortear una carrera de obstáculos en la Cuba de 1968, un año no cualquiera, donde el Estado desprivatizó los pequeños negocios, arreció la ofensiva ateísta y dogmatizó la vida cultural, certificando, en el plano exterior, la invasión soviética a Checoslovaquia que archivaba la posibilidad del llamado socialismo democrático. (...) Se cuenta que el propio Titón, horas antes del estreno en el cine 12 y 23, de La Habana, tijera en mano hacía todavía el trabajo de edición. Nunca se ha dicho que escenas podó en el último minuto. (...) Pese a los tijeretazos, tal vez concesiones inevitables para que la película escandalizara menos a los censores, Tomás Gutiérrez Alea confesó años después que Memorias había sido la “película en que más libre me he sentido”.

Julio Franco

Próximas películas del ciclo
26 de julio, 21 hs.
Videogramas de la Revoluciónde Harun Farocki y Andrei Ujica
(Checoslovaquia/Alemania, 2001)
Cometa Héctor Schmucler

2 de agosto, 21 hs.
La dama y el duque
de Eric Rohmer (Francia, 2001)
Comenta Luis García

lunes, 6 de julio de 2009

Inicio del ciclo REVOLUCIÓN con LA CHINA de Jean-Luc Godard





Domingo 12 de julio, 21 hs. en el CCC Casa Azul, Salta 55,
a metros de la terminal de Río Ceballos
La China. Una película que se está haciendo
de Jean-Luc Godard (Francia, 1967)
Comenta al finalizar la proyección Guillermo Daghero*

* Guillermo Daghero es poeta y artista visual. Nació en 1967 en Oliva, Córdoba, Argentina. Ha publicado: La construcción (edición de autor, 1996; Buenos días a todos menos a uno (Premio Fondo Estímulo a la Actividad Editorial, Ingenio editorial, Córdoba, 1998; La eme (Subsidio a la creación de la Fundación Antorchas 1999 / 2000 y premio Alberto Burnichón a la edición Feria del Libro Córdoba 2001, Ingenio editorial) y junto a Natalia Blanch h (de hombre, de silla) (edición de autor, Córdoba-Paris, 2002). Ha realizado muestras individuales y ha participado de muestras colectivas con objetos, libro/objeto y poesía visual en Argentina y en el extranjero. Desde 1990 trabaja en el área de rehabilitación de la salud mental a través del ejercicio de actividades artísticas. Colabora en la revista argentina Tsé-tsé y en las ediciones Intemperie de Chile. Coordinó el ciclo de lecturas y espacios de escrituras en Documenta/Escénica, Córdoba y el ciclo Escritores leyéndo(se), en el Centro Cultural Casa Azul, en Río Ceballos durante el 2008. Trabajó en el proyecto editorial manglar difundiendo publicaciones de poesía de invención (Córdoba-Argentina / Marsella-Francia). Actualmente sostiene junto a Federico Racca el proyecto editorial Verbena ediciones.

Sinopsis
París, verano de 1967. Algunos intentaban aplicar los principios que rompieron con la burguesía de la URSS y de los partidos comunistas occidentales en nombre de Mao Tse Tung. Empapados del pensamiento de Mao y de literatura comunista, un grupo de estudiantes franceses se empieza a preguntar por su posición en el mundo y las posibilidades de cambiarlo, aunque eso signifique considerar el terrorismo como una posible vía.
Programación del ciclo